Mellem rum og masker: Linn og Tone Haldrup Lorenzen 

Mellem rum og masker
Huskunstnerprojekt med Linn og Tone Haldrup Lorenzen 

Hvad nu hvis din by var fuld af hemmelige tegn?
Hvad hvis fortovet hviskede historier, og murene blinkede til dig?
Og hvad hvis du selv kunne skifte ham og blive til én, ingen havde mødt før?

8 søndage mellem november 2025 og april 2026 åbner vi en hemmelig dør midt i Vanløse. Vi starter udenfor, på jagt efter skjulte stemninger, mærkelige detaljer og små ting, som vi kan smugle med tilbage til Warehouse9. Vi samler spor, som kun vi kan se.
Inde i Warehouse9 venter værkstedet. Her bygger vi masker, der ikke ligner nogen andres. Masker der kan være mægtige, smukke, skræmmende eller bare totalt tossede. Masker, der lader os træde ind i andre versioner af os selv, måske en gadehelt, et mytisk væsen eller noget, vi endnu ikke har ord for.
Så går vi ud i byen igen. Nu med masker. Og nu ser gaderne helt anderledes ud. Måske er det fordi vi selv er forvandlet.
Med Linn og Tone som rejsefører bliver hver workshop en tur ind i et fællesskab fyldt med fantasi, frihed og lidt magi.

Om huskunsterprojektet:
Sammen med kunstner- og søster-duoen Linn og Tone Haldrup Lorenzen – begge med lang erfaring i at arbejde med LGBTQIA+ børn og unge, bliver projektet et frirum for kreativitet, leg og udforskning. Her kan børn og unge opleve deres omgivelser på nye måder, føle ejerskab over byens rum og opdage, at de har lov til at sætte deres eget præg på verden omkring dem.

────────────────────────────────────────

Praktisk:

Målgruppe: 12-18 år / LGBT+ personer/familier og allies
Sprog:
Dansk
Tilmelding:
Gratis at deltage. Tilmeldingslink kommer snarest

Andet godt:
Tag varmt tøj på til når vi går ude i byen.
Medbring tøj, der gerne må få en klat maling eller lim.
Der er i alt 8 søndagsworkshops, du kan være med til dem alle, springe ind midt i forløbet eller bare dukke op til én enkelt.
Forældre må gerne blive på Warehouse9, drikke kaffe og sludre, mens vi forsvinder ud i byen, bygger vores verdener og finder på nye måder at være her på.
Tag madpakke med, vi sørger for lidt snacks


Oversigt over alle datoer:

Søndag d. 2. November 12-15
Søndag d. 23. November 12-15
Lørdag d. 10 januar 12-15
Søndag d. 11 januar 12-15
Søndag d. 18 januar 12-15
Søndag d. 25 januar 12-15
Søndag d. 1 februar 12-15
Søndag d. 8 februar 12-15

Det er ikke et krav, at man kan deltage i alle workshopdatoer.

Tilgængelighed:
Warehouse9 har indgang i gadeplan og et tilgængeligt toilet, som kan nås via en certificeret trappelift.

Alle arrangementer afholdes som afslappede rum med en safer space-politik. Vi beder venligst besøgende om at orientere sig om stedet og politikken ved ankomst.

────────────────────────────────────────

Om kunstnerduoen:

Linn Haldrup Lorenzen (hun/hende) er freelance scenekunstner baseret i København, og uddannet med en Master i Performance (MFA) fra Norwegian Theatre Academy. Hun er tilknyttet performancekollektivet CuntsCollective og arbejder som performer, iscenesætter, konceptudvikler og underviser.
Hendes praksis udforsker brug og ubrugelighed, realitet og fantasi, synlighed og usynlighed – gennem queer perspektiver og med afsæt i personlige erfaringer med kronisk sygdom. I hendes løbende undersøgelsesprojekt Real Princesses omdanner hun prinsessetegninger fra sin barndom til performative masker, der insisterer på at være “ægte prinsesser” – også når de udfordrer normative blik. Værket er præsenteret som workshops og performative installationer ved bl.a. Oslo Intercultural Museum, Oslo Carnival og GenderHut Festival.
Hun har desuden udforsket queer performativitet i samarbejder som Out of the Coffin (IPAF og GenderHouse Festival 2024), den immersive performance ZøvnZaun (TBA Performance Group, 2023) og som dramaturg/medskaber af Avatar Me (Fix&Foxy), et livestreamet 1:1 format, hvor publikum lever gennem andres digitale kroppe.

Tone Haldrup Lorenzen er performer og kunstnerisk leder i CuntsCollective med en decentral, procesbaseret praksis, forankret i sanselighed, stedsspecifik undersøgelse og kollektivt engagement. Hun arbejder med en flerårig research i og omkring badehuse, hvor offentligt og privat, helligt og verdsligt, rituelt og hverdagsligt smelter sammen til nye sanselige og sociale dramaturgier. Hun har arbejdet for en lang række kunstnere, turneret internationalt og kurateret residencies i bl.a. Kina, Brasilien og rundt i Europa.
Som medskabende kunstner og community engagement leader hos HIMHERANDIT Productions arbejder hun med queer synlighed og intergenerationel dialog. Hun har været med til at skabe store, deltagerbaserede projekter som HOME QUEER HOME, der bringer LGBTQIA+ unge og ældre sammen i forestillinger, workshops og offentlige interventioner, og skaber rum for omsorg, repræsentation og kollektivt ejerskab.
Aktuel med sauna-performancen Weeping Men med det finske råbekor Huutajat, samt lead-partner i det fireårige Creative Europe-projekt iCoDaCo, der på tværs af Europa udforsker kollektive, tværæstetiske metoder og skaber stedsspecifikke værker i tæt samspil med lokale kontekster og publikum.

────────────────────────────────────────

Muligjort med støtte fra Huskunstnerordningen: Statens Kunstfond og Københavns Kommune.

Mellem rum og masker: Linn og Tone Haldrup Lorenzen 

Mellem rum og masker
Huskunstnerprojekt med Linn og Tone Haldrup Lorenzen 

Hvad nu hvis din by var fuld af hemmelige tegn?
Hvad hvis fortovet hviskede historier, og murene blinkede til dig?
Og hvad hvis du selv kunne skifte ham og blive til én, ingen havde mødt før?

8 søndage mellem november 2025 og april 2026 åbner vi en hemmelig dør midt i Vanløse. Vi starter udenfor, på jagt efter skjulte stemninger, mærkelige detaljer og små ting, som vi kan smugle med tilbage til Warehouse9. Vi samler spor, som kun vi kan se.
Inde i Warehouse9 venter værkstedet. Her bygger vi masker, der ikke ligner nogen andres. Masker der kan være mægtige, smukke, skræmmende eller bare totalt tossede. Masker, der lader os træde ind i andre versioner af os selv, måske en gadehelt, et mytisk væsen eller noget, vi endnu ikke har ord for.
Så går vi ud i byen igen. Nu med masker. Og nu ser gaderne helt anderledes ud. Måske er det fordi vi selv er forvandlet.
Med Linn og Tone som rejsefører bliver hver workshop en tur ind i et fællesskab fyldt med fantasi, frihed og lidt magi.

Om huskunsterprojektet:
Sammen med kunstner- og søster-duoen Linn og Tone Haldrup Lorenzen – begge med lang erfaring i at arbejde med LGBTQIA+ børn og unge, bliver projektet et frirum for kreativitet, leg og udforskning. Her kan børn og unge opleve deres omgivelser på nye måder, føle ejerskab over byens rum og opdage, at de har lov til at sætte deres eget præg på verden omkring dem.

────────────────────────────────────────

Praktisk:

Målgruppe: 12-18 år / LGBT+ personer/familier og allies
Sprog:
Dansk
Tilmelding:
Gratis at deltage. Tilmeldingslink kommer snarest

Andet godt:
Tag varmt tøj på til når vi går ude i byen.
Medbring tøj, der gerne må få en klat maling eller lim.
Der er i alt 8 søndagsworkshops, du kan være med til dem alle, springe ind midt i forløbet eller bare dukke op til én enkelt.
Forældre må gerne blive på Warehouse9, drikke kaffe og sludre, mens vi forsvinder ud i byen, bygger vores verdener og finder på nye måder at være her på.
Tag madpakke med, vi sørger for lidt snacks


Oversigt over alle datoer:

Søndag d. 2. November 12-15
Søndag d. 23. November 12-15
Lørdag d. 10 januar 12-15
Søndag d. 11 januar 12-15
Søndag d. 18 januar 12-15
Søndag d. 25 januar 12-15
Søndag d. 1 februar 12-15
Søndag d. 8 februar 12-15

Det er ikke et krav, at man kan deltage i alle workshopdatoer.

Tilgængelighed:
Warehouse9 har indgang i gadeplan og et tilgængeligt toilet, som kan nås via en certificeret trappelift.

Alle arrangementer afholdes som afslappede rum med en safer space-politik. Vi beder venligst besøgende om at orientere sig om stedet og politikken ved ankomst.

────────────────────────────────────────

Om kunstnerduoen:

Linn Haldrup Lorenzen (hun/hende) er freelance scenekunstner baseret i København, og uddannet med en Master i Performance (MFA) fra Norwegian Theatre Academy. Hun er tilknyttet performancekollektivet CuntsCollective og arbejder som performer, iscenesætter, konceptudvikler og underviser.
Hendes praksis udforsker brug og ubrugelighed, realitet og fantasi, synlighed og usynlighed – gennem queer perspektiver og med afsæt i personlige erfaringer med kronisk sygdom. I hendes løbende undersøgelsesprojekt Real Princesses omdanner hun prinsessetegninger fra sin barndom til performative masker, der insisterer på at være “ægte prinsesser” – også når de udfordrer normative blik. Værket er præsenteret som workshops og performative installationer ved bl.a. Oslo Intercultural Museum, Oslo Carnival og GenderHut Festival.
Hun har desuden udforsket queer performativitet i samarbejder som Out of the Coffin (IPAF og GenderHouse Festival 2024), den immersive performance ZøvnZaun (TBA Performance Group, 2023) og som dramaturg/medskaber af Avatar Me (Fix&Foxy), et livestreamet 1:1 format, hvor publikum lever gennem andres digitale kroppe.

Tone Haldrup Lorenzen er performer og kunstnerisk leder i CuntsCollective med en decentral, procesbaseret praksis, forankret i sanselighed, stedsspecifik undersøgelse og kollektivt engagement. Hun arbejder med en flerårig research i og omkring badehuse, hvor offentligt og privat, helligt og verdsligt, rituelt og hverdagsligt smelter sammen til nye sanselige og sociale dramaturgier. Hun har arbejdet for en lang række kunstnere, turneret internationalt og kurateret residencies i bl.a. Kina, Brasilien og rundt i Europa.
Som medskabende kunstner og community engagement leader hos HIMHERANDIT Productions arbejder hun med queer synlighed og intergenerationel dialog. Hun har været med til at skabe store, deltagerbaserede projekter som HOME QUEER HOME, der bringer LGBTQIA+ unge og ældre sammen i forestillinger, workshops og offentlige interventioner, og skaber rum for omsorg, repræsentation og kollektivt ejerskab.
Aktuel med sauna-performancen Weeping Men med det finske råbekor Huutajat, samt lead-partner i det fireårige Creative Europe-projekt iCoDaCo, der på tværs af Europa udforsker kollektive, tværæstetiske metoder og skaber stedsspecifikke værker i tæt samspil med lokale kontekster og publikum.

────────────────────────────────────────

Muligjort med støtte fra Huskunstnerordningen: Statens Kunstfond og Københavns Kommune.

Mellem rum og masker: Linn og Tone Haldrup Lorenzen 

Mellem rum og masker
Huskunstnerprojekt med Linn og Tone Haldrup Lorenzen 

Hvad nu hvis din by var fuld af hemmelige tegn?
Hvad hvis fortovet hviskede historier, og murene blinkede til dig?
Og hvad hvis du selv kunne skifte ham og blive til én, ingen havde mødt før?

8 weekender mellem januar og februar 2026 åbner vi en hemmelig dør midt i Vanløse. Vi starter udenfor, på jagt efter skjulte stemninger, mærkelige detaljer og små ting, som vi kan smugle med tilbage til Warehouse9. Vi samler spor, som kun vi kan se.
Inde i Warehouse9 venter værkstedet. Her bygger vi masker, der ikke ligner nogen andres. Masker der kan være mægtige, smukke, skræmmende eller bare totalt tossede. Masker, der lader os træde ind i andre versioner af os selv, måske en gadehelt, et mytisk væsen eller noget, vi endnu ikke har ord for.
Så går vi ud i byen igen. Nu med masker. Og nu ser gaderne helt anderledes ud. Måske er det fordi vi selv er forvandlet.
Med Linn og Tone som rejsefører bliver hver workshop en tur ind i et fællesskab fyldt med fantasi, frihed og lidt magi.

Om huskunsterprojektet:
Sammen med kunstner- og søster-duoen Linn og Tone Haldrup Lorenzen – begge med lang erfaring i at arbejde med LGBTQIA+ børn og unge, bliver projektet et frirum for kreativitet, leg og udforskning. Her kan børn og unge opleve deres omgivelser på nye måder, føle ejerskab over byens rum og opdage, at de har lov til at sætte deres eget præg på verden omkring dem.

────────────────────────────────────────

Praktisk:

Målgruppe: 12-18 år / LGBT+ personer/familier og allies
Sprog:
Dansk
Tilmelding:
Gratis at deltage. Tilmeldingslink kommer snarest

Andet godt:
Tag varmt tøj på til når vi går ude i byen.
Medbring tøj, der gerne må få en klat maling eller lim.
Der er i alt 8 søndagsworkshops, du kan være med til dem alle, springe ind midt i forløbet eller bare dukke op til én enkelt.
Forældre må gerne blive på Warehouse9, drikke kaffe og sludre, mens vi forsvinder ud i byen, bygger vores verdener og finder på nye måder at være her på.
Tag madpakke med, vi sørger for lidt snacks


Oversigt over alle datoer:

Lørdag d. 10 januar 12-15
Søndag d. 11 januar 12-15
Lørdag d. 17 januar 12-15
Søndag d. 18 januar 12-15
Søndag d. 25 januar 12-15
Søndag d. 1 februar 12-15
Lørdag d. 7 februar 12-15
Søndag d. 8 februar 12-15

Det er ikke et krav, at man kan deltage i alle workshopdatoer.

Tilgængelighed:
Warehouse9 har indgang i gadeplan og et tilgængeligt toilet, som kan nås via en certificeret trappelift.

Alle arrangementer afholdes som afslappede rum med en safer space-politik. Vi beder venligst besøgende om at orientere sig om stedet og politikken ved ankomst.

────────────────────────────────────────

Om kunstnerduoen:

Linn Haldrup Lorenzen (hun/hende) er freelance scenekunstner baseret i København, og uddannet med en Master i Performance (MFA) fra Norwegian Theatre Academy. Hun er tilknyttet performancekollektivet CuntsCollective og arbejder som performer, iscenesætter, konceptudvikler og underviser.
Hendes praksis udforsker brug og ubrugelighed, realitet og fantasi, synlighed og usynlighed – gennem queer perspektiver og med afsæt i personlige erfaringer med kronisk sygdom. I hendes løbende undersøgelsesprojekt Real Princesses omdanner hun prinsessetegninger fra sin barndom til performative masker, der insisterer på at være “ægte prinsesser” – også når de udfordrer normative blik. Værket er præsenteret som workshops og performative installationer ved bl.a. Oslo Intercultural Museum, Oslo Carnival og GenderHut Festival.
Hun har desuden udforsket queer performativitet i samarbejder som Out of the Coffin (IPAF og GenderHouse Festival 2024), den immersive performance ZøvnZaun (TBA Performance Group, 2023) og som dramaturg/medskaber af Avatar Me (Fix&Foxy), et livestreamet 1:1 format, hvor publikum lever gennem andres digitale kroppe.

Tone Haldrup Lorenzen er performer og kunstnerisk leder i CuntsCollective med en decentral, procesbaseret praksis, forankret i sanselighed, stedsspecifik undersøgelse og kollektivt engagement. Hun arbejder med en flerårig research i og omkring badehuse, hvor offentligt og privat, helligt og verdsligt, rituelt og hverdagsligt smelter sammen til nye sanselige og sociale dramaturgier. Hun har arbejdet for en lang række kunstnere, turneret internationalt og kurateret residencies i bl.a. Kina, Brasilien og rundt i Europa.
Som medskabende kunstner og community engagement leader hos HIMHERANDIT Productions arbejder hun med queer synlighed og intergenerationel dialog. Hun har været med til at skabe store, deltagerbaserede projekter som HOME QUEER HOME, der bringer LGBTQIA+ unge og ældre sammen i forestillinger, workshops og offentlige interventioner, og skaber rum for omsorg, repræsentation og kollektivt ejerskab.
Aktuel med sauna-performancen Weeping Men med det finske råbekor Huutajat, samt lead-partner i det fireårige Creative Europe-projekt iCoDaCo, der på tværs af Europa udforsker kollektive, tværæstetiske metoder og skaber stedsspecifikke værker i tæt samspil med lokale kontekster og publikum.

────────────────────────────────────────

Muligjort med støtte fra Huskunstnerordningen: Statens Kunstfond og Københavns Kommune.

Center of Unseen Trans Survival (C.U.T.S.)

Center of Unseen Trans Survival (C.U.T.S.) is an itinerant, para-institutional, artist-run initiative aimed at sustaining and realizing the visions of trans artists, as well as supporting projects investigating themes informed or indebted to strategies of trans survival. Founded by artist Ruby Nilsson (SE/DK) in 2024, the center merges art, curation, and infrastructural thinking to find new models of creative production in times of rampaging transmisogyny and trans antagonism. Open to visual artists, writers, performers, filmmakers and more, C.U.T.S. supports its members through curated showcases, network gatherings, and distribution. It also offers anonymity to members by lending itself as an artistic vessel when needed.

RUBY NILSSON
CASSIE AUGUSTA JØRGENSEN
ADA ADA ADA
STORM MØLLER MADSEN
FASCIA

HOST FOR THE EVENING BA BLADH

Entrance: Free, with sign-up
Time: 19:00 – 22:00

 

ABOUT THE ARTISTS

Ruby Nilsson (SE/DK, b. 1993) is the founder of C.U.T.S. She works as an artist, writer, and organizer whose practice interrogates the philosophies, politics, mythologies, and conspiracies that shape our understandings of sex as a physical and psychical phenomenon. Through performance, installation, curation, and writing, she explores the liminal and often contradictory overlaps between major and minor forces in the creation of sex — including capital, science, and state power vis-à-vis individual and local needs, wants, and desires.

Work: Magna Paranoia (2024)

Cassie Augusta Jørgensen (DE b.1991) art practice unfolds at the intersection of visual art, performance, film, and dance where performativity is at the heart of her work. The Berlin-based artist has danced throughout her life. She is a trained dancer from the Alvin Ailey School of Dance and graduated from The Royal Danish Academy of Fine Arts in 2022 with the film work ‘The Danish Girl Dick,’ based on the 1920s diary of Danish transgender landscape painter Lilli Elbe, who, like Jørgensen, began her transition at the academy.Inspired by everything from the history of classical art forms, to Christian moral conduct and fetish, Cassie Augusta Jørgensen uses the absurd and gravity to challenge and deconstruct stereotypical representations of women, not least addressing the way pop culture has portrayed trans women as mentally disturbed, crazy, when really they’re compounded with struggle.

Work: Natures Freak (2025)

Storm Møller Madsen (DK, b.1987) is a performance and trans studies scholar, as well as a dramaturg. They are currently finishing their dissertation at the University of Copenhagen, Denmark entitled: ”Turning Toward Each Other: Trans-separatist Sensibilities, Communal Becoming, and Survival in Contemporary Trans Performance Art”. Their current work centers performance art and trans separatist practices and practicing within and beyond trans studies and trans artistic work.

Work: Turning Toward Each Other – a trans separatist practicing (2025)

Ada Ada Ada (DK, b.1992) is an algorithmic artist, writer and speaker, who works with gender, queerness and bodies as perceived by computers through algorithms, software, “artificial intelligence” and more. Ada moves between art forms, and so far, her practice has included performative photography, video, generative art, net art, writing, interactive installations as well as live “artificial intelligence” performance. Her work often deals directly with societal struggles, concerns and politics, for example through data visualization or performative engagements, and her identity as a trans woman often informs the work she does.

Work: in transitu

FASCIA (SE, b.1996) is a composer and instrument designer whose practice explores sensualities, symbiosis, invasions and blurred borders in relation to digital technologies, approaching them as gateways to unknown becomings.


rip ME
(SE, b. 1996) is the musical project of Em Silén. Carried by the love of combination, rip ME’s artistic ideals are the result of their larger objective of channeling an endless generosity. Effortlessly and infinitely moving in between styles, genres and modes of expression, rip ME resigns any final definition, resulting in a soundscape that is both unmistakably strange and familiar; all-consuming and intensifying. In the midst of disparate circumstances, rip ME remains nothing but their own

 


At the moment C.U.T.S. collaborates with institutions such as Warehouse9 (DK), Bastard Nordic (DK), Index (SE), and My Wild Flag (SE).

With support from Nordic Culture Fund, Nordic Mobility Fund and Vanløse Lokaludvalg.

 


Access Information:

Warehouse9 has a level entrance and an accessible toilet, which is reachable via a certified stairlift.

All events are run as relaxed spaces, with a safer space policy in place. We kindly ask visitors to orient themselves to the space and policy upon arrival.

Queerlands feat Kræsyndikatet

Queerlands Goes Green! 🌱

We’ve invited friends Kræsyndikatet to host this years Queerlands!

Kræsyndikatet presents:
End of the world…
WE CUT THE OLD WORLD TO PIECES
queer ecologies, ecofeminism, degrowth workshop and performance

Join a collective effort where we shape the world into new forms.

Let’s play creatively, destroy the world’s hierarchies, and remodel them together for a moment.

We invite you to a collage workshop, with an opening performance, harsh critique of today’s systems of oppression, and creativity with deep love for community and imagination.

Free to attend. No need to RSVP, just turn up!

Kræsyndikatet (The Syndicate of Creatures) is built around a core of three artists / curators / researchers and art theorists, and we collaborate with a wide variety of professionals. Kræsyndikatet consists of visual artist and art theorist Nanna Gro Henningsen, human ecologist and performer Michelle Appelros, and visual artist and curator Signe Vad.

We create exhibitions, events, workshops, and interventionist projects on topics related to our main focus: rethinking how we inhabit this planet. Our primary approach to this theme is to work poetically, sensorially, mystically, and scientifically.

The workshop will be led by Michelle Appelros and Signe Vad

Michelle Appelros, is an academic with a BA and MSc in Human Ecology with a special interest in storytelling and climate crisis narratives and a participatory action research approach to theory, has a history as a musician and with theater work.

Signe Vad is a visual artist (MFA in visual art) working activistly and interventional with many years of experience in the Danish Artist run DIY scene. She has in extension of her material art, as part of her practice developed, curated and organized many events, galleries, alternative art fairs, festivals, exhibitions and collaborative projects.

www.tsoc.zone

 

What is Queerlands?
Queerlands is a community-led, art-focused space that offers a quieter, more reflective alternative to the official CPH Pride celebrations. Taking place at Warehouse9’s workshop in Vanløse, it’s a space for the queer community to gather, share, and connect — away from the bustle of the inner-city Pride events.


Who is it for?
Everyone is welcome! This is an all-ages event, though children must be accompanied by an adult carer.


How do I attend?
It’s free and no registration is needed — just show up and join in!

Along with the performative element and workshop, there will also be a space to lounge.


Access Information:

  • Warehouse9 has a level entrance and an accessible toilet, which is reachable via a certified stairlift.

  • All events are run as relaxed spaces, with a safer space policy in place. We kindly ask visitors to orient themselves to the space and policy upon arrival.

Summer Fest

Join us for a Summer Celebration!

We’re inviting artists, collaborators, colleagues, community members, and friends to a relaxed summer toast at our workspace in Vanløse—one last get-together before the Danish summer holidays begin!

Bring your friends and colleagues for a cozy evening in good company.

🎶 Live music by MØR band
🎨 Open studio with our artist-in-residence, Victoria – create party decorations facilitated by Victoria, and maybe even take a swing at a piñata!

We’ll have snacks and drinks ready for you to enjoy.

Please RSVP so we can plan accordingly.
We can’t wait to see you there!

 

ABOUT

MØR band is a duo of electronic musician Mika Forsling and performancemaker/singer Anika Barkan. Collaborating for over 10 years, they fuse sound, performance, and poetry. They create immersive works shaped by a dynamic and playful artistic exchange.
MØR’s music blends raw electronic beats with political storytelling and poetic vocals. Hypnotic and emotionally charged, their sound shifts between gritty intensity and fragile beauty, that invites you to move and be moved.
https://www.moercollective.dk/music 
Victoria is an identity-based artist working across video, performance, sound, sculpture, and installation. Their work weaves together elements of Mexican pop culture, traditions, and daily life, serving as both a tribute and exploration of their heritage. Victoria explores their Queer and non-binary identity by experimenting with makeup, costumes, and wigs to reimagine the self and invent new modes of being. Their work often centers around memory, home, and love, creating intimate spaces that invite reflection, connection, and tenderness.Victoria is an artist-in-residence as part of Warehouse9, Museum of Human Achievement and Unlisted Projects international residency exchange initiative called CopenhAustin. Victoria was born along the US/Mexico border and lives and works in Austin, Texas.
https://myonlinebedroom.com/
Access Information:
Warehouse9 has level free entrance to the space and an accessible toilet that can be accessed via a certified stairlift.
All events at Warehouse9 are considered “relaxed”. We operate with a safer space policy and ask that you orientate yourself upon entry to the space.

Go Batty for Summer Solstice!

Bring your bat mask or finest solstice clothing!
Together, we celebrate our longest day followed by our shortest night with a walk around Damhussøen while we marvel at one of the most fascinating nocturnal creatures, the bats.

Performance artist and bat ambassador, Linh Le invites you for a performative walk around Damhussøen where we will be attentive to the nocturnal bat species. Linh will make a few stops during the walk and share methods of attentiveness and calm breathing and movement exercises. Together, we will explore the transition from light to darkness.

Who can participate? 
All ages and capabilities. We do ask that children are accompanied by an carer.
capacity will be set at 20 participants. Participation is free. First come, First serve basis.

Meeting place:
Damhuskanten café: link to map
Please arrive 10 minutes before the event start time.

Access Information:
The walk is a total of 3,6 km.

Public toilets are located on the lake route. The walking route surface is mostly even consisting of asphalt and shorter sections are packed with gravel.

Language:
English or Danish, depending on the needs of the group.

About the Artist:
Performance artist and ambassador of brown long-eared bat, Linh Le promotes knowledge of bats through sensory experiences and has developed performative workshops since she had the opportunity to be an artist-in-residency in Austin, Texas through Warehouse9’s and MoHA’s UnlistedProjects residency program. During the residency, Linh developed bat meditation, an interactive scream performance inspired by bat screams, and volunteered at the Austin Bat Refuge, where she helped with bat rehabilitation.

Linh is co-founder of performance climate activist collective Becoming Species and a board member of the nationwide association Species’ Ambassadors.
https://linhle.dk/

Becoming Bats: Mask Workshop

Learn how to build a mask! 

We will build a mask of a bat species and pay tribute to the bats and their fight for survival in our time of biodiversity crisis.

 

About the workshop:

The mask workshops are divided into two parts: 1) Building the mask. Then it needs to dry. 2) Painting the mask.

If you are only able to participate the first day, you can bring the mask with you and paint it at home.

REMEMBER TO BRING A BIKE HELMET. We will use it as a base to build the mask.

ALL OTHER MATERIALS WILL BE PROVIDED. If you do not have a bike helmet, please write and we will find one for you.

You can use the mask for performances, actions, demonstrations, halloween, celebration days as Biodiversity Day or Earth Day or for our summer solstice June the 21st where we will have our bat walk around Damhussøen. 

You can prepare at home and think about what bat species you would like to make a mask of. Otherwise, there will be a book of pictures of bats that you can look through to find your bat species.

Facilitator Linh has learned the mask building technique by mask builder Randi Kjær


Dates & Times:

Part I: Saturday June the 14th at 13.00-17.00

Part II: Wednesday June the 18th at 15.00-19.00

We strongly recommend that you come to both workshops.

 

Who can participate?

All ages. Children under 12 years should be accompanied with adults who can help them out with making the masks.

Free to participate. We ask that you sign-up as spaces are limited to 20 participants.

 

Access Information:

Warehouse9 has level free entrance to the space and an accessible toilet that can be accessed via a certified stairlift.

All events at Warehouse9 are considered “relaxed”. We operate with a safer space policy and ask that you orientate yourself upon entry to the space.

 

About the Artist:

Linh Le (she / her) works with performative activism and fights for a just world for life on earth. At the moment, she explores the sensuousness and philosophy of species, making rituals for the diversity of life.

Linh Le is of a new generation of artists who with their own bodies are exploring the possibility of finding a balance between a growing desperation in a world of polycrisis and maintaining the belief in a different way of being human / species.

As a child of freedom fighters who came to Denmark as boat refugees from Vietnam, and as a witness to their struggles in Danish society, Linh Le is strongly called to free herself through dance, to challenge the norms, to transcend boundaries and explore how the body can act, transform and demand space for the less heard voices.

Linh Le is educated in Aesthetics and Culture from Aarhus University and Performance Design & Planning from Roskilde University. She is co-founder and member of the performance climate activist group Becoming Species which in close alliance with Extinction Rebellion and Embassy of the Species Copenhagen has made several performative actions in public space to amplify nature’s diverse voices.

Linh Le is also a member of Dance Cooperative, an artist-run platform and association with a physical work- and event space in Valby Copenhagen, organized by 14 local performance artists.

https://linhle.dk/

afternoon hang out

Join us for an afternoon hangout in our workshop space in Vanløse.

What to expect?

Informal atmosphere. Non-alcoholic drinks. Music. A place to sit and lounge. A place to dance if you like.
Come and go as you like. There is no program as such, just a space to gather.

There might be some snacks, but no food food. You are welcome to bring your own.

Free, no RSVP needed. Just turn up.

Who Can Attend? 

We welcome new and familiar faces.
Families with children are welcome.


Access Information:

Warehouse9 has level free entrance to the space and an accessible toilet that can be accessed via a certified stairlift.

All events at Warehouse9 are considered “relaxed”. We operate with a safer space policy and ask that you orientate yourself upon entry to the space.

New Years Reception

Since opening our new workshop space in Vanløse, our programmes have been filled with a lot of exciting artistic research, development, and presentations.

Before we step into the last half of the pilot season in Vanløse, we would like to take stock and celebrate with you: our colleagues, collaborators, friends and community. Join us for a New Years Reception where we celebrate the independent performing arts, experimentation, collaborations and more. 

The Reception is open for everyone, so please do bring your friends, colleagues and collaborators along. We will have some snacks and bubbles ready, a DJ and therefore also a chance to dance (or not) the afternoon away.  

We look forward to celebrating with you!


Who Can Attend? 

We welcome new and familiar faces.
Families with children are welcome. 


Access Information:

Warehouse9 has level free entrance to the space and an accessible toilet that can be accessed via a certified stairlift.

All events at Warehouse9 are considered “relaxed”. We operate with a safer space policy and ask that you orientate yourself upon entry to the space.