KøbenhavnAustin
Warehouse9 (København, Danmark), Unlisted Projects (Austin, TX) og The Museum of Human Achievement (Austin, Texas) har gået sammen om at tilbyde et residensudvekslingsprogram for én kunstner fra Texas og én kunstner fra Danmark. Denne internationale residensmulighed er tiltænkt queer-kunstnere, der arbejder med live performance, og er designet til at understøtte netværksopbygning, skabelse og deling af nyt arbejde i en international kontekst. Residente kunstnere får tid, rum, frihed og økonomisk støtte til at koncentrere sig om udviklingen af deres eget arbejde. Dette residensprogram er finansieret og har en fast varighed på én måned. Denne residensmulighed vil blive tildelt efter et opslag og en ansøgningsproces. Residente kunstnere vil blive udvalgt i partnerskab med de deltagende organisationer og vil afholde en offentlig fremvisning af det arbejde, der er skabt under deres residens, både hos deres værtsorganisation og hjemmeorganisation. Formålet med dette residensprogram er at støtte kunstnerisk udvikling og fremme kulturel udveksling samt langvarige forbindelser mellem kunstnere, organisationer og de bredere samfund i Texas og Danmark. En unik dimension af opslaget er en forpligtelse til krydsfeltet mellem LGBTQIA+-spørgsmål og miljømæssigt bæredygtighedspraksis.
2025 Opdateret fra anden runde af kunstnere:
flere opdateringer kommer ved udgangen af 2025, når kunstnerne har afsluttet deres udvekslingsophold.
Udvalgte kunstnere:
Andreas Haglund (DK)
VICTORIA (USA)
2024 Opdateringer fra første runde af kunstnere:
Linh Le afslutter sin forskeruddannelse i Austin:
Under sit måneds lange ophold, Linh Le arrangerede et offentligt performance-ritual, der involverede samarbejder med kunstnere fra Austin Sir Beau Elliot og Andie Flores, der stod bag en "Becoming Species" riso-grafik i samarbejde med kunstneren Laura M. Cañas P., ledte flere workshops om maskefremstilling samt guidede meditationer, hvor forskellige typer af skrig og flyvning blev udforsket som en del af Fusebox Festival, og meldte sig aktivt som frivillig og organiserede med Austin Bat Refuge.
I Linhs ord:
"Dans på toppen af en bus midt på en parkeringsplads og råb for flagermusenes overlevelse? Ja, alt kan ske på MoHA. Dette er stedet, hvor drømme bliver til virkelighed – takket være en fuldt finansieret måned fri til at pleje vilde ideer og et stærkt, inkluderende og empatisk fællesskab til at bakke op om, i dette tilfælde, mine ønsker og længsel efter samfundstransformation, respekt for flagermusarter og planetariske grænser. Jeg fik vinger og fik venner. MoHA og Austin Bat Refuge bringer folk sammen. Deres lederskab er autentisk, og den oprigtige omsorg for fællesskabet er inspirerende og spreder sig over hele verden som en batnado."
Austin-kunstneren Andie Flores udvalgt:
Opholdsprogrammet har udvalgt Austin-kunstner Andie Flores fra den 2. runde af Austin-ansøgere. Andies arbejde bruger forlegenhed som et medium til at undersøge hyper synlighed i en racialiseret krop på tværs af grænser, historie og kapital. Hun er interesseret i at forstyrre kategoriske, steds specifikke forventninger til performance-genrer og rekontekstualisere de mekanismer, der kræves for at udføre det absurde, især som det relaterer sig til den presserende opgave med at opbygge verdener på kanten af kunstens grænser. Hun vil besøge København i juni som forlegenhedskunstner og afholde arrangementer og kollaborative åbne atelier-tyr ved Warehouse9 og et workshop under dette års Roskilde Festival.
Mens hun er i ophold, vil Andie Flores undersøge, hvor fiasko passer ind i revolutionen. Med hendes egne ord:
Jeg er besat af fiasko som en kunstnerisk praksis og ser en kontinuerlig cyklus af forlegenhed og fiasko som en vej ud for os – til revolution, dybere ind i os selv, og andet. Jeg vil vide, hvor en klovn kunne passe ind i revolutionen, eller hvad en klovn kunne lære af fiasko for det lange løb.
Under dette residensophold ser jeg frem til at lære andre eksperimenterende performere i København at kende, dele imaginære og solidariske praksisser, samt lære mere om bydelen Freetown Christiania og dens forskellige magtdemonstrationer, realiteterne ved at leve uden for eller imod staten, især gennem Christianias hæderkronede historie og nu, i et øjeblik med potentiel forandring, i relation til ideer som 'queer verdensbygning' eller forestillinger om utopisk liv. Jeg vil meget gerne møde Christianias beboere, samt lokale interventionskunstnere, performanceaktivister, klovne, skulptører, dragartister, kostumedesignere osv.
Mit mål er at bruge tid på at skrive kunstneriske forskningsmodeller og -performances baseret på, hvad jeg lærer, samt at lege med kostumer og interventioner til støtte for lokale aktioner.
Om kunstnerne:
Linh Le (hun) arbejder med performativ aktivisme og kæmper for en retfærdig verden for liv på jorden. I øjeblikket udforsker hun arternes sanselighed og filosofi og skaber ritualer for livets mangfoldighed.
Linh Le tilhører en ny generation af kunstnere, der med deres egne kroppe udforsker muligheden for at finde en balance mellem en voksende desperation i en verden af polykrise og bevare troen på en anderledes måde at være menneske/art på.
Som barn af frihedskæmpere, der kom til Danmark som bådflygtninge fra Vietnam, og som vidne til deres kampe i det danske samfund, er Linh Le stærkt kaldet til at befri sig selv gennem dans, til at udfordre normerne, til at overskride grænser og udforske, hvordan kroppen kan handle, transformere og kræve plads til de stemmer, der sjældent høres.
Linh Le er uddannet i Æstetik og Kultur fra Aarhus Universitet og Performance Design & Planning fra Roskilde Universitet. Hun er medstifter og medlem af performanceklimativist-gruppen Becoming Species, som i tæt alliance med Extinction Rebellion og Embassy of the Species Copenhagen har udført flere performative aktioner i det offentlige rum for at forstærke naturens mangfoldige stemmer.
Linh Le er også medlem af Dance Cooperative, en kunstnerdrevet platform og forening med et fysisk arbejds- og eventlokale i Valby København, organiseret af 14 lokale scenekunstnere.
ANDIE FLORES (f. 1990) (hun/hende) er en performancekunstner i Austin, Texas, der bruger forlegenhed som et medie til at undersøge hyper, næsten obsessiv, synlighed i en racialiseret krop på tværs af grænser, historie og kapital. Hendes praksis arbejder på at nedbryde kategoriske, stedsspecifikke forventninger til performancegenrer (kvindelighed, Latinidad, drag, statsborgerskab) og sigter mod at rekontekstualisere de mekanismer, der er nødvendige for at udføre det absurde. Flores skaber eksperimentelle live-performances, der parrer identitet og øjeblikke fra komisk kultur med overdrevne, ofte groteske former og lyde. Hun er fascineret af den presserende opgave at opbygge verdener på grænsen af kunstskabelsens grænser.
Hendes arbejde er blevet udstillet på Bushwig South, Presa House Gallery, The Museum of Human Achievement, Ivester Contemporary, MASS Gallery, Future Front Film Fest, Contrast Film Festival, Fusebox Festival og The Dallas Latino Cultural Center; og hendes skrifter er blevet offentliggjort i fields, Precog, Jezebel og Remezcla. Hun blev udnævnt til en af Remezclas '40 Emerging, Texas-based Artists to Know' i 2020 og kom på Glasstires 'Best of 2021'-liste. Hun debuterede sit første solo-sceneproduktion, To Get There… You Must Undergo… A Radical Transformation på OUTsider Festival i februar 2023 og producerede en udsolgt 6-shows periode på Crashbox i november 2023. Hun blev stemt til bedste performancekunstner og blandt de tre bedste kunstskribenter i Concept Animals' Community Favorites-afstemning i december 2023.https://www.andieflores.com
Om Lager9
Warehouse9 (WH9) er en tværfaglig kunst- og performanceorganisation baseret i København (DK), der støtter udviklingen og præsentationen af værker og ideer fra LGBTQIA+ kunstnere og kulturudøvere. Ved at støtte radikale og innovative kunstpraksisser og ideer, fremmer Warehouse9 ny tænkning, unikke kollektive oplevelser og fællesskabsopbygning. De stræber efter bæredygtige processer og tilgængelighed i kunsten og skaber rum for queer-kunst året rundt. https://warehouse9.dk/
Om The Museum of Human Achievement
The Museum of Human Achievement i East Austin er et fællesskabsdrevet rum baseret på overkommelige priser, inklusivitet og adgang for kunstnere. MoHA's vision er et bemyndiget, modstandsdygtigt kreativt fællesskab, hvor hvert medlem har ressourcerne til at fremme trivsel, velstand og en selvbestemt fremtid. Vi tilbyder prisvenlige lokaler og professionel støtte til enkeltpersoner og organisationer, der historisk set har manglet adgang til institutionelle ressourcer. Denne støtte er skræddersyet til at imødekomme folk og organisationer, hvor de er, og spænder fra fundraising af ansøgninger, juridisk bistand, produktionshjælp, prisvenlige eller gratis kontorlokaler, administrativ bistand, finansiel planlægning og individuelle mikrolegater og bestillinger.
Om Ikke-listede Projekter
Unlisted Projects (UP) har opereret siden 2014 og er et residensprogram, der huser internationale og lokale kunstnere på The Museum of Human Achievement (MoHA) i Austin, TX. Kunstnere arbejder sammen med et blomstrende fællesskab af 40 interne kreative og 22 organisationer. Kunstnere får tildelt atelierplads, boligforhold, professionel støtte og et ubegrænset stipendium. Hver kunstner samarbejder med lokalsamfundet om en offentlig workshop eller et åbent atelier, et fællesskabsprojekt og en afsluttende begivenhed. Organisationens mission er at støtte, opretholde, accelerere og øge tværfagligt samarbejde mellem Austin og nationale/internationale kunstnere. https://www.unlistedprojects.
Supplerende oplysninger:
Dette ophold er muliggjort med støtte fra Den Danske Ambassade Washington D.C., Generalkonsulatet for Danmark i Houston, Scan Design Foundation, Statens Kunstfond, Cultural Arts Department i Austin og Københavns Kommune.
IPAF
IPAF Festival vender tilbage 19.-22. marts 2026 på Dansehallerne!
IPAF er Warehouse9s internationale performancefestival. Festivalen er en væsentlig udvidelse af organisationens dedikerede arbejde med at støtte og præsentere LGBTQIA+ kunstnere og kulturaktører. IPAF er et dynamisk mødested, der skaber muligheder for kunstnerisk udvikling, liveoptrædener og tilgængeliggør rum til dialog og fællesskab.
I år er festivalen co-produceret med Dansehallerne og præsenterer genre-brydende værker i København, der aktivt engagerer sig i identitetspolitik, seksuelle udtryk og kropsrepræsentationer. IPAF er grundlagt på en stærk overbevisning om, at dans og performance kan tilbyde nye perspektiver og forståelser af virkeligheden, inspirere den kollektive fantasi og kæmpe for bedre og mere retfærdige fremtider.
2026 Festival Kunstnere:
Alex Franz Zehetbauer, Velbekomme
Charlie Laban Trier, Overflade Hypokrisia
Eve Stainton, Joysticket og Tøjlerne
Hazem Header, Maneater
Lucy McCormick, Lucy & Venner
I bopæl: Beck Heiberg & Anna Näsström
Billetter
billetter købes via Dansehallernes hjemmeside: https://dansehallerne.dk/en/public-program/
Bemærk, at der er en glidende skala som mulighed.
Tilgængelighed:
Dansehallerne i København tilbyder god tilgængelighed med trinløs adgang via elevator til alle etager, handicapvenlige og kønsneutrale toiletter i stueetagen.
IPAF muliggøres med støtte fra Statens Kunstfond, Københavns Kommune og Dansehallerne.
